拍到第五部，《碟中谍》确实也略显疲态，毕竟冷战结束了，似乎间谍们也没多大事可干，要么营救家人，要么对付内鬼——007系列也有这个趋向，间谍组织本身的合法性已经成为核心矛盾，“走”到这一部，伊森·亨特跟詹姆斯·邦德面临的问题骨子里其实是一样的。

碟没了，谍还在;“药”没了，“汤”还在;想要命，就别要“脸”——基本上，这就是贯穿整个“碟中谍”系列并在第五部里表现得愈加淋漓尽致的鲜明特点。说到“碟中谍”这个译名，当然是跟第一部阿汤哥从天而降偷碟片的经典场景紧密相关，发展到现在，U盘、云储存什么的早就取代了光碟，但这个译名所奠定的电影概念，已经成为威风凛凛的品牌，而且一路叫下来，也顺口了。

所谓“药”，指的就是每部影片中那些精巧的机关设计以及破解方法，不管敌人多么狡猾，只要“汤”不换，伊森·亨特一出，谁与争锋?至于片中噱头百出的高科技间谍手段，都不如戴张人皮面具所营造的易容术给观众带来的视觉冲击大，以至于“换脸术”几乎成为《碟中谍》的招牌动作——对于伊森·亨特所率领的“不可能任务”IMF特工小组来说，想要命，就得经常易容“不要脸”。

《碟中谍5：神秘国度》的基本路数就是这样，当然编剧出身的导演麦奎里保持了他在《侠探杰克》中的硬派对抗风格，说实话，跟布拉德·伯德执导的《碟中谍4》比起来，《碟中谍5》的镜头语言显得没那么灵动，动作场景也缺乏新意，幽默感也有点配不上西蒙·佩吉的演技，但麦奎里的风格也很扎实，或者说他复活了某种间谍片的“古典”传统。

“碟中谍”其实是一个有近50年历史的老IP了，同名的《碟中谍》电视剧集(《虎胆妙算》)于1966年到1973年在CBS电视网播出了七季，号称“碟中谍之父”的著名制片人布鲁斯·盖勒一手打造出了这个剧集品牌，奠定了基本的叙事模式：一个不被官方承认的IMF任务小分队，各怀绝技的高手组合，领受任务然后信息被销毁的设定，乃至人皮面具的易容术，以及标志性的片头设计和音乐，一直延续到现今的电影里——《碟中谍5》的片尾就是向老版剧集片头的一次致敬。

彼得·格雷夫斯扮演的吉姆·菲尔普斯从1967年的第二季开始成为剧中IMF小队的领头人，这位睿智、沉稳、温和的美国绅士也成为《碟中谍》剧集的代表人物，老版剧集停播15年后，ABC电视网又于1988年到1990年播出了两季新版的《碟中谍》剧集，主演还是格雷夫斯，所以在汤姆·克鲁斯[微博]接过IMF衣钵之前，彼得·格雷夫斯才是“碟中谍”品牌当仁不让的幕前代言人。

1996年开始，阿汤哥开始打造《碟中谍》的电影品牌，在第一部里就把吉姆·菲尔普斯写成了反派，结果彼得·格雷夫斯坚决辞演，影片也引发了不少剧迷的愤怒声讨，不过片方后来好说歹说给搪塞回去了。斯时正是冷战结束的当口，国际政治格局的转型导致间谍片也需要新的文化面貌，《碟中谍》可谓应时而生，对于世纪之交电脑技术等高科技桥段的运用，也给影片赋予了新鲜的娱乐元素，虽然导演一直在换，但布鲁斯·盖勒奠定的基本叙事模式颠扑不破，再加上一些与时俱进的新意和阿汤叔的卖力演出，伊森·亨特终于在大银幕上取代了吉姆·菲尔普斯，以俊朗的外形和矫健的身手成功俘获影迷的心。

不过拍到第五部，《碟中谍》确实也略显疲态，毕竟冷战结束了，似乎间谍们也没多大事可干，要么营救家人，要么对付内鬼——007系列也有这个趋向，间谍组织本身的合法性已经成为核心矛盾，走到这一部，伊森·亨特跟詹姆斯·邦德面临的问题骨子里其实是一样的。

整个地球都快被阿汤哥折腾个来回了，搞不好《碟中谍6》要打外星人。